Blade Runner, ett av de bästa och mest transgressiva äventyrsspel som någonsin gjorts

Nästan fyra decennier efter premiären på storskärmen är Blade Runner fortfarande en av de mest inflytelserika filmerna i historien och den största referensen i bio neo-noir. En banbrytande produktion fritt inspirerad av Drömmer Androids om elektriska får? Y allmänt erkänd som kultfilm.

Naturligtvis, vad uppnåddes med Blade Runner Den har dubbel merit, eftersom-hittills har sju versioner med relevanta ändringar publicerats. Och mest intressant av allt: tio år innan regissören Ridley Scott släppte sin sista klippning, vågade den legendariska Westwood att utvidga originalhistorien genom en ny huvudperson och ett annat perspektiv.

I Extra Life 13 Graphic Adventures baserat på filmer och kultserier

Westwood Det stängde sina dörrar 2003, men det behöver knappast en introduktion: hur många år som helst fortsätter dess arv. DUNE revolutionerade sättet att göra strategispel i realtid och Command & Conquer-sagan är långt ifrån glömd. För att inte tala om relevansen av rollspel-sagan I betraktarens öga.

Med Blade Runner visste Westwood hur man skulle leva upp till de legendariska LucasArts och Sierra

Att Las Vegas-studio etablerade sig i en mängd olika genrer, och trots att Blade Runner inte var hans första grafiska äventyr (kom ihåg serien Legenden om Kyrandia) visste hur man skulle leva upp till LucasArts och Sierra, och till och med komma ikapp med Scotts egen film. Stora ord som åtföljs av den nödvändiga ambitionen att motsvara dem.

Faktum är att förstå prestationen av Blade Runner Som ett videospel måste man se bortom själva den spelbara upplevelsen: standardiseringen av distributionen på CD-skivor som läggs till den mognad som tekniken når när man skapar videospel fick Westwood att våga utveckla en filmupplevelse i form av peka och klicka och samtidigt vara väldigt experimentell när det gäller berättelser.

Vilket inte betyder att utvecklingen av Blade Runner, videospelet Det var en odyssey där talangen – med extra inspiration – var tvungen att motsvara höga förväntningar, ansvaret för att utvidga filmen med samma namn och i processen slå samman rättigheterna till filmen uppdelad i tre olika enheter.

Eftersom, som vi kommer att se, att utforma videospelet Blade Runner också var en riktig serie stjärnor.

Blade Runner: A PC Blockbuster Without Rick Deckard

Utveckla ett videospel om Blade Runner Det kan tyckas som en säker satsning, men sanningen är att det tog för lång tid att gå i uppfyllelse. Anledningen? I grund och botten det kaotiska resultatet av filmens produktion.

Som Westwoods grundare Louis Castle berättade för Edge 2013 gjorde Scott massor av eftergifter för att få resurserna för att slutföra Blade Runner, diversifiera investerare och generera nya åtaganden.

Ridley var tvungen att teckna många affärer med aktörer för återstående rättigheter. Det skapade många komplikationer i den meningen att olika människor hade olika avtal. Ännu värre slutade produktionen på en sur ton och många av skivorna gick förlorade.

Blade Runner-partnerskapet Jag var väldigt intresserad av att spelet skulle skapas och föreslog faktiskt att jag skulle utveckla en anpassning till de stora utvecklarna för tillfället som EA, Sierra eller Activision utan bra resultat. Som tur är, Virgin Interactives predisposition var annorlundaäven om han var tvungen att ta itu med det verkliga problemet.

Den instabila upphovsrättsbalansen sammanfattas dåligt och snart ägde ett företag exploateringsrättigheterna i USA (The Ladd Company) en annan sin egen internationellt (Kör run shaw) och slutligen hänvisningarna Blade Runner-partnerskapet de som hade inhemsk marknadsföring. Hur man skapar ett videospel under dessa förhållanden?

Ingen vet vem som kan göra anspråk på filmen eller till och med specifika delar av den. Så det var förbjudet för oss att använda några filmer eller ljud eftersom vi aldrig skulle veta vilka rättigheter vi kan trampa på.

Lyckligtvis föll ansvaret för att forma det till a Westwood på rulle och särskilt inspirerad. Tillräckligt för att våga utforska en ny historia som går parallellt med filmen. Utan Rick Deckard, men med flera medlemmar i originalbesättningen som återvände till sina roller femton år senare.

Nu kommer den verkliga utmaningen: skapa ett videospel som lever upp till de förväntningar som genereras utan den odödliga karaktären hos Harrison Ford. Och sanningen är det Las Vegas lade allt kött på grillen: de var helt omgjorda i det kreativa, de var överträdare i berättelsen och vågade till och med använda avancerad teknik och tekniker för tiden.

• Å ena sidan, det visuella var helt enkelt banbrytande. Förutom spektakulära filmgjorda digitala film som var bland de bästa 1997, drog Blade runner ut muskler genom några helt nya karaktärer gjorda med voxels och högkvalitativa bakgrunder.

• Å andra sidan hade Rick Deckards karaktär praktiskt taget eliminerats från upplevelsen. Under hela äventyret skulle vi se hänvisningar till honom och det båda berättelserna – spelet och filmen – kommer att köras parallellt förr eller senare kommer spelaren att känna igen och relatera situationer och gå igenom vanliga platser.

• Ja verkligen, den gyllene regeln under produktion är det du kunde inte vid något tillfälle motsäga det som visades i filmerna. All den kreativa frihet som Westwood hade stod alltid till tjänst för filmen som redan ansågs vara ett kultverk.

• Och även om de inte kunde använda filmen, hade de tekniken i Westwood återskapa olika bilder och scenarier i 3D och implementera dem i själva berättelsen. Som du kan se mer detaljerat i videon på dessa rader.

• Till vilket vi måste lägga till att allt relaterat till karaktärerna som dök upp igen i spelet hade skapats för tillfället. Ett geni, vad det krävde en extra ansträngning och uppfinningsrikedom.

Men den största milstolpen av Blade Runner Det var deras sätt att erbjuda en verkligt uppslukande upplevelse: även om Westwood avvisade idén att direkt anpassa filmen eller dess manus, ville de replikera sin anda genom sin nya huvudperson. Erbjuder spelaren en riktig forskningserfarenhet med mycket hög omspelbarhet.

Blade Runner är en felfri undersökningsupplevelse som är utformad för att inte erbjuda två spel samma

Så trots att vi kan använda vapen vid vissa tillfällen är allt utomordentligt knutet till detektivarbetet som är utformat för erbjuder inte två lika spel.

Sättet att göra detta är ett geni i sig: som en Blade Runner nybörjare skulle vårt uppdrag vara att genomföra komplex forskning och jaga två replikanter, människoliknande androider. Det intressanta är dock att Westwood utvecklade ett system där i varje nytt spel någon av de femton misstänkta kan vara vårt mål: spelet bestämde den sanna naturen hos dessa slumpmässigt.

Till ovanstående måste vi lägga till detaljer som ett valsystem som resulterade i tolv möjliga slut (galen för tiden) och bäst av allt: att få spelaren att ständigt ifrågasätta om Ray McCoy, huvudpersonen i spelet, är också en replikant.

In Extra Life De bästa klassiska grafiska äventyren: från King’s Quest till Broken Sword

Blade Runner, ett av de bästa och mest transgressiva äventyrsspel som någonsin gjorts

Filmen av Blade Runner var en av Mike Pondsmiths erkända inspiration när det gällde att skapa Cyberpunk. Och, direkt eller indirekt, den milstolpe som Westwood uppnått med sitt videospel resonerar fortfarande bland dagens stora utgåvor. Särskilt i en Cyberpunk 2077 som tar våra beslut på allvar.

De Blade Runner Westwood var inte bara ett tekniskt underbarn som presenterades på fyra CD-skivor och med särskilt krävande krav för 1997, det var också år före spel som försökte smälta den rent filmupplevelsen. med den renaste kärnan i videospelet.

Vilket betyder inte att det som ett grafiskt äventyr också var enastående. Med massor av banbrytande dialog och scener, en enastående plats (med röster helt på spanska) och ett mycket minimalistiskt spelgränssnitt där vi bara var tvungna att uppmärksamma markörens färg och animation för att veta vilken typ av interaktion vi kunde ha.

Blade Runner smälte samman filmupplevelsen med videospelets renaste essens

Trots vad det kan verka, att använda vår pistol kommer att vara undantaget och inte regeln. Och detsamma gäller traditionella pussel och andra mycket passande inspirerade av filmen, inklusive Voight-Kampff-testet eller fotoscanningssystemet Vänta.

Men spelet är också medvetet om att inte alla Deckard-fans är vana vid äventyrsspel, så ett mycket praktiskt system med skivor och tips implementerades i gränssnittet. Man kan säga att alla var träffar.

För sin del Virgin var helt medveten om vad han gjorde. Både som en licens och när det gäller hans spelupplevelse, och korresponderade med Westwood genom att stoppa Blade Runner i media och med avseende på dess marknadsföring mycket generöst.

Översätta ovan till en kommersiell framgång som nådde 800 000 sålda exemplar 2002. Och även om den siffran idag verkar nästan skrattretande, om vi sätter det i perspektiv förändras saker: för varje exemplar av Förbannelsen från Monkey Island -en titan av äventyrsspelgenren- tre exemplar av Blade Runner såldes.

Vilket gjorde det obegripligt i flera år att denna bit av äventyrsäventyrshistoria inte hade räddats. Att stanna kvar i den obekväma limboen för distributionslösa videospel i årtionden. Till och med en oväntad och högt firad återvänder 2019 på GOG, videospelplattformen för CD Projekt.

Och vad som är ännu mer intressant: som han gjorde med andra fantastiska oförglömliga klassiker, som System Shock, Nightdive studios Han deltar i utvecklingen av en förbättrad och uppdaterad version av Blade Runner, vars förbättringar du kan se nedan.

Det kan inte sägas att videospel av Blade Runner har lyckats orsaka en stor påverkan inom genren av äventyrsspel. I själva verket matchade det inte ens djupet i resten av Westwoods egna sagor. Men det överskuggade inte hans häpnadsväckande mottagande, framgången för hans transgressiva idéer och hur hans berättande ambitioner de hittade nya sätt att gå i uppfyllelse i videospel.

Blade Runner Det var aldrig en videospelkonvertering av filmen den tillber, men det är en oslagbar anpassning av dess väsen till mus och tangentbord. Ett väsentligt grafiskt äventyr som, på sina egna meriter, lever upp till Ridley Scotts mästerverk.